“茅善玉在贴着樊锦诗的灵魂演戏”
近日，原创大型沪剧《敦煌女儿》在东方艺术中心上演了多媒体版。在“扎根人民守正创新——上海沪剧院建设发展实践研讨会”上，有不少专家说，在这场戏里，看出了主演茅善玉和主人公樊锦诗之间的“彼此懂得”，一种心意相通。
茅善玉与樊锦诗在敦煌
中国文艺评论家协会副主席毛时安说，“茅善玉在贴着人物（樊锦诗）的灵魂演戏。”《人民日报》海外版原副总编刘玉琴认为，是樊锦诗和茅善玉两位女性的彼此懂得，打开了一段艺术历史的新格局。上海戏剧学院原党委书记戴平说，“她（茅善玉）真正是在用自己的心，用自己的情来全方位塑造这个人物。从25岁的大学生一直演到80岁的老院长，从外形到形体真的惟妙惟肖，我觉得神形俱足。”
樊锦诗，大漠敦煌的守护者。几十年间，她用坚韧柔情润泽戈壁大漠深处，着手建立了享誉世界的“数字敦煌”。
茅善玉，上海沪剧院的掌门人，沪剧发展的领军人，40年来，她坚守在沪剧舞台上，坚韧推动沪剧走向更深广的天地。
《敦煌女儿》剧照
一个是敦煌的女儿，一个是沪剧的女儿。她们分别守护着国家的宝藏：敦煌和非遗的沪剧。
有人说茅善玉有眼光，好像预测到了樊锦诗会成为改革先锋一样。因为在中央表彰的100位改革先锋中，樊锦诗是第一个被搬上舞台的，而且，以樊锦诗为主人公的沪剧《敦煌女儿》将献演第十二届中国艺术节，在全国参评的38部作品，是唯一一部以改革先锋为原型的原创现实题材剧目。
对此，茅善玉微笑着表示，不是自己多有眼光，而是樊锦诗对敦煌文化的坚守精神深深打动了自己。“上海走出的小囡，从北大一毕业就坚守大漠数十年初心不改。这不正是我们这个时代应该歌颂、书写的英雄吗？”
其实，当年茅善玉要排《敦煌女儿》的时候，业界一片反对之声，拿毛时安的话来说，“几乎这个世界上所有的人都要劝茅善玉放弃”，因为，沪剧和敦煌，想想也不搭。然而，茅善玉并没有颓丧，“我们戏曲人不能只顾埋头唱戏，而不辨方向。”
茅善玉与樊锦诗
为了走近樊锦诗，读懂樊锦诗，变成樊锦诗，茅善玉六次赴敦煌体验生活，观察樊锦诗的一言一行，与她有过多次的交流与畅谈，成为了忘年交。
第一次去敦煌，茅善玉把脚崴了，韧带撕裂，以至于现在在不平的地面上容易习惯性扭伤。2017年，她再去敦煌深扎体验时，被毒蝎子蜇伤。茅善玉说，每次去敦煌，心灵都会受到崇高的精神感召和洗涤。而经历过这些磨难，经历了大漠敦煌的苦，才更加深刻体会到了敦煌人的不易，樊锦诗们的那份坚守就更加令人肃然起敬。“我深深地觉得，战争年代的英雄流血牺牲，令人崇敬。而和平年代的英雄奉献一生，同样令人敬佩。”
于是，以一种“咬定青山不放松”的精神，8年中，《敦煌女儿》数易其稿，才有了如今舞台上的呈现。上海戏剧家协会副主席刘文国观看《敦煌女儿》后评价：“我们从这部戏中看到了有血有肉、真实不走样的樊锦诗，她既不夸大，又不拔高，以真实和情感染人。”。
真正震撼人心的作品，往往是生命的投入，激情的燃烧。对樊锦诗而言，人生为一大事而来，一生大事在敦煌。对茅善玉而言，艺术为真善美而来。“樊锦诗和茅善玉，她们共同之处在于定力和坚守。几十年的坚守，让樊锦诗懂得敦煌，而六赴敦煌的深扎与坚持，让茅善玉理解了樊锦诗，她们的互相懂得，直面相向，跨越了常人难以想见的青春光芒。”刘玉琴说。
来源:东方网