蒙特利尔爵士芭蕾舞团携新作来沪 舞出“摇滚乐界拜伦”故事
图片说明：《舞到爱尽处》剧照。
去年首度访沪即创下加座票售罄纪录的蒙特利尔爵士芭蕾舞团，于本届中国上海国际艺术节回归，携新作《舞到爱尽处》于上周末亮相美琪大戏院。加拿大诗人、歌手莱昂纳德·科恩跌宕起伏的一生经过舞者们流畅浪漫、极具爆发力的演绎，再度点燃了观众的热情。
“如果我必须当一分钟其他人，那个人很可能就是科恩。”音乐人鲍勃·迪伦曾这样说过。《舞到爱尽处》的创作者在莱昂纳德·科恩生前得到其本人授权，改编其民谣作品，以爵士芭蕾展现其人生的五个季节。科恩登台表演时，总是穿着得体的西装，摘下帽子向观众致意。生活中的科恩却不像一个“绅士”那般克制，他的歌词充斥着阴郁与孤独，有时会在演唱会上哭泣。《舞到爱尽处》如何诠释他的辉煌事迹与人生感悟？
三位领舞与14名伴舞再现了科恩老派迷人的绅士风度。而蒙特利尔流畅浪漫、独具风情的舞蹈，也让科恩故乡如蜂蜜般流淌的阳光，照到了台下。在美式热情与法式浪漫的融合中，观众自然洞见了他著名的诗句：“万物皆有裂痕，那是光之来处。”舞台场景中色彩和自然元素的巧妙变幻，则开启了对人类生存轮回更深沉的思索。
无怪乎蒙特利尔芭蕾舞团被誉为“加拿大文化大使”。1957年成立时，该团曾因在古典芭蕾严谨的技巧中大胆加入随性的爵士舞风格，一度不被专业人士接受；但凭借不断创新、富于变化的艺术精神，最终赢得了尊重。在与欧洲一线编舞大师的紧密联系中，其作品始终保持高艺术水准和人气。1984年，该团成为第一个登上中国舞台的加拿大舞团。
路易·罗比塔耶成为爵士舞团的艺术总监后，在舞蹈中增添了更多元的现代风格，他表示，爵士所赋予舞团热情、奔放的风格，无穷尽的能量，依然是其最显著的标志。这些正能量在新颖时尚的舞剧中，再次俘获了上海观众的心灵。有观众表示：“舞者们高难度的爆发性表现，每一帧都值得细细品味。”
现代舞抽象的艺术特点，也让不熟悉科恩的观众能够放下对故事情节的纠结，获得自由解读和阐释的空间，以开放的心享受音乐与舞蹈带来的愉悦、能量和启迪。虽然运用大胆强烈的戏剧创作手法，但动感细腻、轻快写意的肢体动作仍以直观的方式，引领观众走进了科恩的内心世界，感受他歌声中的爱与思考。
来源:文汇报