广播"九州百戏"把天南地北的戏曲汇集同一个舞台
原标题：在电波中留住稀有剧种之美
陕北说书《咱是说书唱曲的人》。
京韵大鼓、单弦、二人转、陕北说书、河南坠子、粤曲琵琶弹唱、山东快书、上海说唱……昨天下午，来自五湖四海的曲艺表演艺术家们在兰心大戏院粉墨登场，带来2016上海广播节的重要演出“九州百戏——全国曲艺大汇”。听惯了上海说唱的观众们，听到陕北说书的激扬粗犷也掌声不断、叫好连连。
据了解，上海戏曲广播“九州百戏”栏目，用了两年时间持续为上海的观众介绍和解读南北各地近百种戏曲剧种和曲艺品种，用电波搭建起一个海纳百川的空中戏曲舞台。其中有各地的代表性戏曲，也有不少是濒临失传的稀有剧种。
挖掘地方戏曲人文内涵
2014年7月，上海戏曲广播加入上海广播电视台公益媒体群，“九州百戏”栏目也由此诞生了。栏目的第一任编辑张品学音乐出身，特别注重挖掘地方戏曲的人文内涵，做每一期节目都像一次艰难的学术研究。常常是确定剧种之后，她先要从学术资料库中找来尽可能多的关于这个剧种的论文，仔细梳理一遍，然后找到线索和故事深入挖掘。她会从电台资料库里寻找戏曲录音，并动用在全国各地的资源和朋友，寻找相关专家，佐证观点，补充细节。
介绍绍剧，张品从《西游记》开始讲起。六小龄童的父亲“六龄童”是著名的绍剧武生表演艺术家，专演“猴戏”。讲完《西游记》，她又开始讲鲁迅的《社戏》。“不多时，在台上显出人物来，红红绿绿的动，近台的河里一望乌黑的看戏的人家的船篷……一个红衫的小丑被绑在台柱子上，给一个花白胡子的用马鞭打起来了。”原来，这“社戏”说的正是绍剧，而鲁迅所描述的这出戏，是绍剧传统戏《游园吊打》。更巧的是，张品从资料库里竟找到了一段珍贵的《游园吊打》的录音。就这样，绍剧和听众之间的距离一下就被拉近了。
在关于海陆丰戏曲的系列节目里，张品从民谣乐队“五条人”开始讲起。这个2008年出道的乐队，两位主唱阿茂和仁科都来自海丰，他们的歌里，充满了海丰乡土的气息，其中当然少不了当地戏曲。张品辗转找来主唱阿茂的哥哥大茂，讲述在海丰看戏的故事。介绍海陆丰地区的“白字戏”，张品讲了彭湃、马思聪等人与“白字戏”的渊源，还采访到一位如今在海丰当地最年轻的麒麟狮艺人谢宇。这位立志考美术学院的当地少年，代表了海丰当地许许多多与白字戏结缘颇深，对传统充满敬意的普通人。
去年上海广播节期间，“九州百戏”推出“全国稀有剧种展演”。福建莆仙戏、广东白字戏、甘肃凉州贤孝、北京琴书、藏戏、陕西阿宫腔、南京白局等少有人知的稀有剧种，同台演出，引发了众人对中国戏曲在当下社会生存发展的关注与思考。张品说：“传统戏曲，特别是稀有剧种正在离我们远去，这难以挽回。我希望尽可能在电波中留住它们曾经的美好。”
多元方式展示戏曲魅力
做了67期“九州百戏”，张品考取了中央音乐学院的博士，离开上海去了北京。她的继任者、“九州百戏”第二任编辑任立晨，曾是一名公务员，因为对戏曲的热爱，人到中年转行当了戏曲编辑。任立晨接手栏目后，转变风格，更侧重于全国各地的戏曲欣赏。他说：“上海五方杂处，是曾经的‘戏码头’，因此保留了许多不同曲种的珍贵录音。今天的上海，仍然有一批铁杆的戏曲听众，他们欣赏和喜爱来自五湖四海的戏曲。”
任立晨做的第一期节目是介绍苏州滩簧。他说，苏州滩簧真正的兴盛发祥之地其实是在上海，并对上海本土其他一些戏剧艺术产生过重要影响。他在电台资料库里找到一张苏滩早期艺人郑少赓的唱片《孩儿歌》。它的唱词中收录的是当时民间流传的童谣绕口令。如今上海人熟知的绕口令《金铃塔》最初就是受到《孩儿歌》的启发与影响。因为这段上世纪20年代的《孩儿歌》绝响多年，如今的重现为上海绕口令的研究提供了一份重要的资料。徐汇区天平街道的上海绕口令传承基地请来著名剧作家、曲艺评论家徐维新，根据唱片内容，听写、整理了《孩儿歌》唱词，让三个孩子来演绎，把它重新搬上了舞台。《孩儿歌》文本也收入即将出版的《上海绕口令》一书。
还有一次，星期戏曲广播会做杭剧专场演出，任立晨联系到当地的杭剧保护单位杭州滑稽艺术剧院，了解到他们手头有一份开盘带（一种老式录音带），是上世纪70年代杭州滩簧艺人瞿咏春介绍杭州滩簧并进行示范演唱的录音，弥足珍贵。但因为滑稽艺术剧院没有播放开盘带的开盘机，一直不了解其中的内容。后来，珍贵的开盘带被带到上海广播电台，利用台里的设备将其数码化。“算是为地方戏曲的保护做了一点实事”，任立晨说。
今年8月，“九州百戏”两周年之际，一本名为《九州百戏——天·地·人》的有声书在上海书展亮相，读者扫描每篇文章所附二维码，可以听到相关音频节目。而此次“九州百戏——全国曲艺大汇”，18个节目呈现了18个曲种，整合了18家省级广播电台的资源。上海戏曲广播总监赵虹说：“‘九州百戏’希望通过多元的方式向观众展示不同戏曲独特的艺术魅力，同时也将继续团结更多的广播人、戏曲人，继续戏曲的记录、保存、推广工作，这是我们的责任和使命。”
