她的热情与坚定，让人心疼

　　莎士比亚曾说过：“人生就像一匹由善恶交织而成的布，我们的善行必须受我们过失的鞭挞，才不会过分趾高气扬;我们的罪恶又赖我们的善行把它们掩藏，才不会完全绝望。”音乐剧《魔法坏女巫》中的女主角艾芙芭与格琳达的一生仿佛就是这句话的真实写照。

　　以造梦为宗旨的百老汇向来有演绎童话的传统。自上世纪80年代中的《魔法黑森林》起，当代文化中的“黑童话”潮流也影响到了百老汇。与充满美好希望、色彩斑斓的传统童话相对立，黑童话更像是成年人的读物。透过美好的表象，对我们惯常所认定的所谓的美好事物进行质疑和重新审视，或许在打破并重构童话原著中的美好形象之后，会再造出一个更大的、影响更为广泛且含义更为深刻的“新童话”来。

　　西方文化中一直流传着女巫的传说，1995年，格雷戈里·马奎尔出版了小说《魔法坏女巫：西方坏女巫的一生》，对“坏女巫”的形象进行了创造性的重述与颠覆，同时也讲述了当代人们对于友谊与爱情、善良与邪恶、独立与成长的思考。音乐剧《魔法坏女巫》就是在此基础上创作的。

　　金发、苗条、广受欢迎的“白富美”格琳达，身材壮硕、通体翠绿、不被人待见的艾芙芭，这两个看似绝不可能成为朋友的姑娘，却在一系列交流碰

　　撞后结下了深厚的友谊，携手一起成长。然而，随着奥兹国大巫师的出现，她们的友谊走到了分叉口，人生道路也因此各不相同。格琳达执迷于名望，被权利所蒙蔽;艾芙芭则始终忠于自己的内心，却有着令人意想不到的结局……

　　双女主角的设置无疑是本剧的一大亮点，两位女巫的戏份自始至终贯穿于全剧，难分伯仲。人们口中的“西方坏女巫”实质上是位善良勇敢的姑娘，而表面看似完美的“好女巫”格琳达，却有着虚荣伪善的一面，完全颠覆了传统意义上人们对于邪恶与正义的认知。

　　剧中还充斥着大量的隐喻，奥兹大巫师和校长对政权都有着强烈的欲望，为维护统治而不惜作恶。在全球话语权遭到质疑、种族歧视仍旧存在、恐怖活动四起的当下，此剧所包含的寓言或许能引起更多成人观众的共鸣。故事内涵的多面性让《魔法坏女巫》成为了一部老少皆宜、具有社会意义的音乐剧。

　　第一幕终曲《抵抗地心引力》为全剧的主打曲目，曲名是一个精妙的双关语，仅从字面意思上看，代表了艾芙芭首次试飞，成功抵抗地心引力的壮举，另一方面则表述出其内心守护正义、与当权者决裂并勇于反抗邪恶势力的坚定决心。歌曲中女巫不间断重复着这句关键台词，且每次强调较之前更为铿锵有力，音调也随之不断攀升，体现出艾芙芭愈来愈坚定的信念意志。

　　 音乐主题动机的呈现和发展与戏剧主

　　题的表现有着极高的吻合度。终场，艾芙芭面对自己帮助过的人们不遗余力地追杀后终对现实妥协，唱道“我能力有限”，该歌词旋律较之前与格琳达的合唱曲目《我们在一起，能力无限制》的旋律相同，但此刻主人公的自我认知却发生了巨大的转变，有着极强的反衬效果。

　　艾芙芭是如此富有爱心、正义感的女孩，她天真地以为只要坚持，不顾一切地去奋斗，梦想终能实现。观众每每在其歌声中越是感受到热情与坚定，越是让人心疼。心疼她绝不违背义理的决心，心疼她毅然决然亲手摧毁梦想之路，只因她有颗美丽勇敢的心。最终，虚伪战胜善良，真理选择退避。那位坚守道德信仰、力图使人民都感到幸福的绿女孩，终究离开了我们，还留下了千古骂名。

　　走出剧场的那一刻，“恶是推动社会进步的动力，正是人恶劣的情欲、贪欲和权欲成了历史发展的杠杆。”黑格尔的这句话在我脑海中盘旋，久久不能散去。艾芙芭、格琳达是“吃瓜群众”口中的“好女巫”“坏女巫”，她们更是现实中的你我他。人的一生，多数决定都无法逆转，就如同艾芙芭施展的魔咒。惟愿你我都能拥有格琳达那完美的外在，又具备艾芙芭那颗善良勇敢的心。

　　(作者系上海音乐学院音乐戏剧理论博士研究生)