大师留下了什么?　纪念周信芳诞辰120周年活动

　　12月15日消息：京剧表演大师周信芳诞辰120周年纪念进入倒计时。上海京剧院昨天宣布，从明年1月中旬起，将有一系列纪念活动在京沪两地举行。周信芳是麒派艺术创始人。上海的特殊文化环境成就了周信芳，而他又给今天的上海文化发展留下了诸多可供借鉴的宝贵遗产。

　　 上海的开放与繁荣，为“麒派”培育良好土壤

　　“周信芳诞生在上海并非偶然。”长期从事周信芳研究的戏曲评论家、上海艺术研究院研究员沈鸿鑫这样说。上海开埠之后，不久成为我国南方重要经济、文化中心，四海通商，五方杂处，南北的戏曲、杂艺争妍斗艳，同时，西方的电影、话剧、舞蹈等新文艺样式纷至沓来，成为中西文化交汇的窗口。

　　正是这种特殊的文化环境，为周信芳提供了丰富的滋养，从而造就了他的艺术风格。麒派传人、上海京剧院国家一级演员陈少云用“千人千面、栩栩如生”来形容周信芳的表演，而这在很大程度上得益于他从话剧、电影等艺术门类中吸收体验派表演方法，再结合京剧程式来表演人物。沈鸿鑫举例说，对角色，周信芳必定分清其性格的差别，比如萧何和徐策，都是宰相身份，但年龄、性格、处境都有差异，故而他们的出场、举止动作都有所不同。萧何的“追”，心情焦急，追得筋疲力尽；徐策的“跑”，情绪激昂，跑得眉飞色舞。两个人物，面目各具，所以周信芳可谓京剧界最著名的性格演员。

　　此外，周信芳演《坐楼杀惜》中刺杀阎惜娇的身段和内心表现，是从美国影星考尔门那里学来的。而《追韩信》里萧何看韩信墙上题诗时，背脊颤动的表演则是借鉴了美国影星约翰·巴里摩亚的演技。这些表演和动作不仅与人物、剧情相契合，而且融进了京剧表演的节奏和锣经里，完全"京剧化"了，看不出一点斧凿的痕迹。

　　文化的繁荣与发展，离不开融会贯通。而今天的上海，在文化交流上的开放与繁荣程度，比周信芳所处的时代更甚，这也就为今天的文艺创作提供了更好的机会。

　　 美学价值和现实关怀是一部好戏的核心

　　作为一名严肃的艺术家，周信芳在演出市场上取得的巨大成就告诉我们，有美学价值和现实关怀的优秀作品，是可以打动观众并且在激烈的市场竞争中拔得头筹的。

　　中国戏曲学院学术委员会主任傅谨说，周信芳之所以能够成为京剧界的标志性人物，是因为他始终在一个激烈的市场竞争环境里走一条健康的道路，把美学追求和市场追求结合得非常完美。在嗓音倒仓之后，他仍然坚守京剧本体的美学精神，追求表演的内在力度，通过把曲情与声情融为一体，最大限度保留了以谭鑫培为代表的京朝派京剧的精神。"从某种程度上说，周信芳和余叔岩从两个方面继承了谭鑫培的衣钵。余叔岩继承的是声腔的圆润，而周信芳继承的是谭鑫培的风骨。"

　　而周信芳的现实关怀，更使得他的艺术与时代相应相通。周信芳一直认为，戏剧是现时代的宣传利器。抗战爆发时，正是他演出的黄金期，他利用自己的号召力，积极参加救亡活动，演出了多部如《徽钦二帝》《文天祥》《史可法》等剧目，与当时民众的爱国主义情怀息息相通。而他豪迈刚强、悲壮雄浑的艺术风格，也正是时代精神在京剧舞台上的响应和体现。

　　"今天，当我们讲观众趣味，讲文化市场，讲文艺作品如何兼顾社会效益与经济效益，周信芳的成功告诉我们，观众是有美学品位和道德情怀的。"傅谨说。