红色舞剧唤起观众共情 《永不消逝的电波》助力十二艺节开幕
昨晚，由文化和旅游部、上海市人民政府共同主办的第十二届中国艺术节在上海正式开幕。上海歌舞团排演的舞剧《永不消逝的电波》作为开幕演出在上海大剧院上演，并角逐第十六届“文华大奖”。
“长河无声奔去，唯有爱与信念永存！”当大幕缓缓落下，剧场内的灯光再次亮起，全场掌声如雷，经久不息。不少观众站起来迟迟不愿离去，还转身对操作台的幕后工作人员鼓掌致敬，有的眼含热泪，有的甚至泣不成声，观众说“我从没想过自己能看红色题材的剧目看到数度哽咽，也没有想到不靠台词念白，仅凭演员的肢体舞动也能让全场共情落泪。”“很难想象一部舞剧做到了比许多的戏剧都更讲究戏剧性，像在看一部电影大片，会制造悬疑惊悚的氛围，甚至更懂得表演。”“绝了，太好看了，他们值得！”
高分编舞，舞美震撼
“红色题材，成为一个舞剧存在的美好。”70后的舞剧迷陈女士告诉记者，“无论是男女主的单人舞还是双人配合都非常合时宜、有情感；群舞更是惊艳，女子旗袍舞、扇舞简直美出天际；雨夜穿行、打斗场面都干净利落、整齐划一。”相比音乐剧，舞剧演员只能靠舞姿传递剧情和情绪。“同样是夫妻双人舞，倒数第二幕的诀别是真的把欲说还休、不得不放手的痛和爱表现出来了。”
陈女士表示，自己看了十几年的舞剧，国内像这么棒的作品还没见过，每次大场面群舞都是震撼得鸡皮疙瘩一地。“弄堂里江南女子的群舞，把那种海派的婀娜多姿都表现出来了，太美了！”“一部主旋律作品做到这样已经无法用言语形容了，希望还有机会二刷。”
曾从事过舞台艺术工作的刘先生对剧中的舞美设计情有独钟，“26块可移动挡板设计得太妙了。一来通过遮挡、包围等手段，制造出多变的框架层次；二来又是剧情的一部分，推动情节往前推进。”“女子群舞，居然只靠一群小板凳就能营造如此高低错落的舞台层次，让人惊艳。”“牺牲后的裁缝和李侠同站在舞台上，他们两个人都用了不同的光。还有描述第一个牺牲的职员，没有用枪声或倒在地上的动作，只安排了特工将他推出舞台，便整场灯光血红，这个设计我最喜欢。”
故事新编，剧情巧妙
刘先生告诉记者，起初还有点担心红色题材会否样板化脸谱化，后来发现这种担心完全多余。“舞蹈完全融入了故事，不像以往看舞剧那种剧情不够、舞蹈来凑的感觉。”“看的过程基本忽略了时代背景，只把他们当作一群在当时当地遵从本心做出抉择的人，为这群人的命运担忧着、心痛着，完全没有那种时代的疏离感。”
“非常精致的一部剧，比电影更好看！”一位满头银发的老先生激动地说。虽然有孙道临主演的电影版珠玉在前，但这部舞剧用更新的艺术方式呈现。“那个时代，为了理想、为了信仰，甘愿付出自己的生命，这些年轻人演得太好了，感觉就是从那个时代里走出来的。”
谈起剧中的经典桥段，老先生如数家珍，“从假夫妻到真夫妻那段，台上能同时看到两条线或三条线在进行，超时空的演绎有蒙太奇的效果，而一段《渔光曲》更是神来之笔。”“黑伞人的群舞，搭配流动的光束，非常高级。”最让他印象深刻的，还是李侠与兰芬生离死别又恋恋不舍，发出最后一封电报的那段舞蹈。“给每一个演员致敬，那种在舞台上的纯熟和‘抛头颅洒热血’一般的投入让人心生敬畏，不需要语言，所有肢体都能感受到背后沉甸甸地付出，激动地手都拍碎了。”
来源:东方网