“达利展”同城撞车 哪家更正宗？
这在全球艺术圈都是小概率的事件，更纠结的是，之前两家主办方因为版权纷争打过嘴仗，参观者不免纳闷“达利展，哪家更正宗”？
先一起看一下展品：
K11 达利展
这个展览有240件“达利的艺术和媒体作品”，其中达利作品仅有14件，展览焦点为达利1949年的作品《拿破仑的鼻子，摇身一变成为一名孕妇，带着她的忧郁影子，在已毁坏的遗址中散步》以及1947年达利「核能神秘」时期的一大代表作《尼罗的鼻子接近分解》。
更多的展品来自于达利收藏的电影、杂志、新闻报刊等，不过通过它们可以窥探达利的创作生平及其作品与媒体之间的紧密关系，达利除了撰写文章，还设计过封面和广告，也曾为自己及其他作家的文字作品提供插画。
外滩18号达利展
300多件达利的雕塑、绘画、黄金饰品、琉璃艺术品、经典家具设计，呈现了达利多元丰富的艺术创作，是近十多年来种类最齐全的一次达利艺术展，展品中仅雕塑就达到35件，包括《高贵的时间》、《爱丽丝梦游仙境》、《抽屉人》等代表作，此外还有宽11.5米的大尺幅油画《意乱情迷》。
那么问题来了？这次展出的雕塑有的是在达利过世之后制作的，是否是滥竽充数的工艺复制品和版权有效性成为争论焦点。
双方回应：
瑞士斯特安顿基金会总裁莱维说：“我收藏这些展品用了35年时间，我在1980年和1981年签署一系列销售合同，直接向达利购买了版权的”。他还指出， 两个基金会从2013年到2015年曾就版权纠纷问题在意大利打过三次官司，最近一次为今年6月份，结果都是斯特安顿基金会胜诉，认定莱维先生与达利先生签署的合同真实有效，并表示： “卡拉-达利基金会只是第三方管理公司，有西班牙下属的文化处授权这个私人管理的基金会来管理和控制达利先生逝世之后留下来的作品，他们是无权对管理范围之外的其他组织的行为指责。对方用不好听的言语攻击我们的话，我们用事实来说话，而且我对上海展览非常有信心，观众可以用自己眼睛来判断作品的好坏和价值。
卡拉达利基金会执行长胡安·马努埃·塞维亚诺则表示：“我们的油画作品大部分是达利生前拥有，并给了基金会，后来我们又收购了一些，这次上海展出的所有作品几乎都能在达利戏剧博物馆看到”，针对两个达利展哪个更正宗的问题，塞维亚诺说：”我们基金会在过去三四个月里并没有就此发表任何观点，我们不关心这个事情，据我所知，他们是商业展览，重点不是说两个展览没有可比性、哪个正宗的问题，不是讨论这个，而是我们是高雅艺术展览，展现了达利的独特创造性，展示的很多都是国宝级的独一无二的作品，属于我们基金会的作品，他来自达利本人建立的世界上最大的达利作品收藏基金会。”
问题症结所在
艺术品市场向来真假难辨，超现实主义艺术大师达利作品更是一潭浑水，饱受错误信息、未授权版本、所有权纠纷、伪造品的困扰，这一切源自艺术家晚期为了维持奢侈生活的过度授权。 据说，达利曾大量出售作品版权，甚至晚年雇人制作大量赝品。
关于萨尔瓦多•达利：1904年5月11日－1989年1月23日，著名西班牙艺术家，以超现实主义作品闻名，与米罗和毕加索并称为西班牙二十世纪的三大艺术巨匠。达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家，他的作品充满怪异梦境般的形象，用卓越的绘图技巧描绘奇妙景象，呈现超现实的世界。达利多姿多彩的一生和他的深奥超现实绘画一样，惊人视听，动人耳目。作为一名艺术家，达利的言行举止与西方的传统艺术家大相径庭。他在绘画创作上执意走着最辛勤而严谨的途径。无论是绘画，还是雕塑，达利对其非合理性的主题拥有一种独特的展现手法，让观赏者都能感受到其中的震撼。这就是达利的大师本色。
（上海电视台记者章海燕报道）
版权声明：本文系看看新闻网独家稿件，未经授权，不得转载。