芭蕾《大师颂》：回望荷兰编舞大师曼伦
近几年最让上海观众念念不忘的舞团，当属来自“风车之国”的荷兰舞蹈剧场，舞团两度访沪，都在上海的社交圈刷屏，现年87岁的汉斯·范·曼伦正是荷兰舞蹈剧场的创始人之一。
11月，荷兰国家芭蕾舞团将在上海大剧院带来两场现代芭蕾《大师颂》，其中4个作品，均出自荷兰现代芭蕾“开山鼻祖”之一汉斯·范·曼伦。
荷兰国家芭蕾舞团是上海的常客，5年前，也是在上海大剧院，舞团献演了浪漫主义芭蕾舞剧《吉赛尔》。
荷兰的现当代舞蹈以新锐、多样的风格著称，然而往前回溯，20世纪上半叶，荷兰还找不出一个像样的芭蕾舞团，也毫无芭蕾传统。
舞坛凋零的情况在1960年代来了个大转弯，荷兰一口气出现了两个横扫国际舞坛的舞团——荷兰舞蹈剧场、荷兰国家芭蕾舞团，它们的成立离不开荷兰本土崛起的一批年轻编导，其中最有代表性的人物之一就是曼伦。
曼伦在舞蹈上几乎靠自学成才。13岁，他跟着荷兰一位舞台化妆师学徒，几年时间里掌握了全套舞台艺术知识。18岁，他才成为舞蹈演员，被荷兰国家剧院录用。此后，他广泛研究巴兰钦的交响芭蕾、玛莎·格莱姆的现代舞技巧、杰姆·罗宾斯的爵士风格、默斯·坎宁汉的机遇编舞法，渐渐形成自己的芭蕾风格。
25岁，曼伦以编舞的身份活跃于荷兰舞坛，并斩获荷兰国家编舞奖，一战成名。两年后，他带着一群年轻舞者从阿姆斯特丹来到海牙，参与创建了荷兰舞蹈剧场，试图挣脱古典芭蕾的僵化，用新的编排语言让芭蕾的技巧表达出身体和内心真实的渴望。
1970年代，曼伦担任荷兰国家芭蕾舞团客座编导，之后又成了舞团的艺术指导。2005年至今，他一直是荷兰国家芭蕾舞团的常驻编舞家，在古典芭蕾之外，为舞团开辟出一种截然不同的现代舞蹈风格。
曼伦的编舞成功地将古典芭蕾的技巧与现代舞的动律、技术结合，迄今创作了120多部作品，由50多家舞团带到世界各地上演。
即将在上海演出的4个作品，时间跨度近40年，可以看到曼伦编舞风格的演变。
《五段探戈》是曼伦作品里上演频次最高的。作品由5个舞段组成，在神秘的探戈与脱俗的芭蕾之间，一对对舞者展开了一场场夜色撩人的二重唱。当年，曼伦正是通过这部作品，将皮亚佐拉的新探戈音乐介绍给荷兰观众。
《五段探戈》
《小安魂曲》创作于1996年，灵感来自波兰作曲家格雷茨基的《为一个波尔卡而做的小安魂曲》。作品以一系列不断变化发展的双人舞推进，呼应着离别、死亡、孤独的主题，笼罩着淡淡的阴郁。
《小安魂曲》
《贝多芬第29号奏鸣曲柔板》受贝多芬钢琴奏鸣曲慢板的启发而来。从动作本体着手，曼伦开始关注动作在极慢运动过程中产生的质感和美学，他本人也将三对舞者完成的这部作品称为“渐慢的颂歌”。
《贝多芬第29号奏鸣曲柔板》
《欢喜冤家》创作于1981年，舞者们进入爱情博弈，玩起了一场关于吸引和拒绝、嘲讽与挑逗的讽刺游戏。这部作品犀利幽默，也是曼伦上演频率最高的“两人芭蕾舞剧”之一。
《欢喜冤家》
来源:澎湃新闻