以硕士生、博士生为主体的＂创意写作＂ 叫板＂职业编剧＂

上海大学文学与创意写作中心日前与两宋文化签约，联合推出“《大宋江山》10卷本超级长篇小说暨影视剧本创作项目”，要为“两宋历史文化正名”。创意写作是否等同于编剧？以硕士生、博士生为主体的创作队伍是否比职业编剧有优势？这一流水线作业是否能推出好剧本？这一写作方式对当下影视产业是否有推动？作为全国唯一一个以大学“创意写作”专业切入影视剧创作的案例，引发了圈内外热议。

在上大

　　从小说理论切入剧本创作

该项目总带头人为创意写作中心主任、学者型作家葛红兵。据他介绍，该中心是中国创意写作学科的引进单位，是目前国内唯一一家由国家教委特批的创意写作硕士、博士点教育单位。此次合作的背景是两宋文化入驻上大科技园区影视产业创新基地。

2014年初，葛红兵带队完成国家级社科项目《中国小说类型理论与批评》，其中历史小说研究专书、官场小说研究专书获得专家好评。此时，两宋文化找上门来，提出合作意向。葛红兵没有轻易允诺，带团队花了3个月研究了市面上所有关于大宋王朝的历史著作和文学作品之后，最终发现:“史学界对大宋王朝的研究是洼地，文学界对大宋王朝这一题材的创作，更是洼地。”他们发现，“创作大宋题材的大型文学作品可以填补中国历史小说的空白，为两宋文化正名……”至此，他们决定接盘创作，初步形成了10部小说及其影视剧本的创作框架。

在美国

　　创意写作约等于编剧

对于“创意写作”和“影视编剧”的关系，葛红兵是这样阐释的:“美国职业编剧中80％毕业于大学的创意写作专业。”可以说，在美国综合性大学里，“创意写作”这门学科约等于培养编剧。而在更为严谨的欧美戏剧影视等“艺术院校”里，通常培养的是编导演俱佳的“全才”，这就是为何一些演技派明星通常也胜任编剧、导演之职的道理。“创意写作”作为学科，与中戏、上戏等国内培养编剧的路数也完全不同，前者更是服务于“产业”。中戏、上戏培养编剧的专业名为“戏剧文学系”，简称“戏文系”。上戏戏文系副教授郭晨子表示，虽然当前无论是戏剧还是影视剧编剧很少受到整个产业链的尊重，以至于少有名家出现，但是戏文系还是以培养编剧独立人格和艺术创造力为方向的。“创意写作”则更注重“团队写作”。葛红兵介绍道，他的团队有十余人，汇集着不少历届新概念作文获奖者，“一般一个编剧创作一部电影需要3.5年，我的团队只需要3个月。”他的做法就是集思广益地小组讨论后，每人专门认领一两个角色，就只写这两个人物的台词。影视剧中的台词都是“对白”，需要你一言我一语。因此，他们就会同吃同住3个月，每天工作12小时，其间不能使用手机，直至这个团队能够在剧本里做到“犬牙交错地互相支撑”。

在中国

　　创意写作可消灭最差编剧

葛红兵还突出了自身具有的“价格优势”:“就算没有影视公司来找我们，创意写作也是我们的教学任务。我们可以做到培养人才的同时培育作品。”对于影视剧制作人张可欣而言，“这句话也可以反过来说——他们在培育作品的同时培养人才。如果人才和作品同步成长当然是好事，可是万一不成正比的话，风险最大的还是投资方。”

因此，张可欣分析，创意写作可能更适合影视圈内所谓的“行货”——流水线作业的编剧作品，也符合流水线作业的影视剧制作。优势是按时交稿、质量合格、价格低廉、顺应市场。“因此，在以产业为导向的影视剧市场里，创意写作团队的出现，一定会消灭最差的编剧，但是也一定成不了最好的编剧。”郭晨子也认为，如果作为个体，想成为一个最好的编剧，而不在乎营生，不必投身中国的创意写作领域；但是如果想一边写点一边挣点，那么这也不失为一条折中的道路。

不过，真正的好编剧与好作品，恐怕与创意写作甚至编剧课程也未必直接有关，但是一定与大环境对编剧的尊重有关。