"上海原创"亮相艺术节:"内修"运营机制 "外炼"舞台精品
原标题:内外兼修：既创新院团运营机制也寻求舞台精品长久生命力“上海原创”精彩亮相艺术节
人民广场地铁口人流不息，第17届中国上海国际艺术节开幕演出《犹太人在上海》和《长恨歌》大幅海报吸引路人驻足。本届艺术节，上海六台原创节目入选，囊括音乐剧、舞剧、戏曲、音乐会等门类。对内，创新院团运营机制，探索中国故事国际表达；对外，扎根观众，寻求舞台精品长久生命力，内外兼修，成就“上海原创”在艺术节精彩亮相。
节目不论出身只看质量
一个多月前，所有人想不到，民营剧团能跻身上海国际艺术节开幕式。9月6日首轮演出结束，上海恒源祥戏剧发展有限公司制作音乐剧《犹太人在上海》收到邀约，成为艺术节创办以来第一个民营院团开幕作品。
“没有惊讶，只有兴奋”，导演徐俊与同事来不及庆祝，忙着修改剧本、调整音乐。徐俊是《犹太人在上海》导演，也是恒源祥戏剧发展有限公司总经理，他说：“作为民营院团，我们并不孤独。也不是散养在外面的。尤其是剧目创作方向，我们时刻得到政府以及专业组织帮助。”《犹太人在上海》创作伊始，黄浦区委宣传部、虹口区委宣传部、市文联、市剧协都给予高度关注，“大家经常在一起讨论，如果方向不一致，我们走不到一块。剧目申请市级文艺创作扶持基金时，我们的待遇与国有院团一致。”
继去年《小巷总理》参演艺术节，今年长宁沪剧团带着《赵一曼》又来了。区属院团作品连续两年入选艺术节，足以证明艺术节中心总裁王隽所说“质量是选节目唯一的标准”。团长陈甦萍告诉记者，《赵一曼》从创作到巡演，都得到长宁区委宣传部全力支持，“从自收自支单位变为全额拨款，让全团定下心来创作弘扬核心价值观、接地气的剧目。”她也强调，不能躺在“全额拨款”上，一个剧团能否生存，一个剧种能否传承，与能否经常出新戏、出观众爱看的戏休戚相关。区属院团，同样有艺术追求。
有了好题材还得有好形式
“中国文化制造”走出去，从题材到表现形式，都得经历千锤百炼。艺术节开幕大戏《长恨歌》明年将在伦敦演出。在团长辛丽丽看来，《长恨歌》比上芭上一部打入欧美市场作品《简·爱》更具走出去的潜质，“由白居易《长恨歌》而来的爱情故事最古典，也最当下。”情节具有先天优势，并不代表古诗到芭蕾，能一蹴而就。《长恨歌》由酝酿到剧目成形，时间长达两年半，中外团队反复讨论故事逻辑、舞台呈现。煎熬、蜕变，而后才有质的飞跃，《长恨歌》北京演出，观众起立鼓掌10分钟。
这几天，上海民族乐团团长罗小慈介绍，作为艺术节唯一一台上海原创纯音乐节目，《大音华章》曲目大多首次亮相，演出请国家话剧院导演执导，以多媒体舞台呈现。无论舞台规模，还是参演人员，《大音华章》都创造了上海民族乐团演出纪录。乐团艺术总监王甫建透露，“音乐会开端，我们计划安排一人演奏骨笛，展示中国音乐源头，中段唐代大曲，有编钟编磬参与，但不是古典宫乐，而是加强音乐气场”。
走入基层，让观众做评判
上海越剧院《双飞翼》属于艺术节热销节目。演出前夕，越剧院举办“新经典·同传唱《双飞翼》观众见面会”，主演钱惠丽、王志萍带领戏迷现场“大家唱”，不为推票，而是想和观众有更多近距离交流。
艺术节以“艺术的盛会，人民大众的节日”为宗旨，也是各参演院团行动指南。《赵一曼》赴常州、宁波、杭州、太仓、南通和崇明等地演出，100元以下低票价不少于50％，把文化惠民、便民、乐民政策落到实处。《犹太人在上海》的中外主演来到金山区漕泾镇，为基层百姓献唱剧中选段，反响热烈。
扎根观众，剧目才有长久生命力。主创团队不仅享受掌声，更从观众反馈中汲取建议，精益求精。入选艺术节剧目，个个“不厌百回改”。上海沪剧院《邓世昌》亮相艺术节，展示新版本，舍弃歌曲《大海啊故乡》，重新创作主题音乐，加快戏剧节奏，删除意思重复的唱词，完善丁汝昌等人物形象，令丁汝昌，刘步蟾，邓世昌三人“大敌当前，抛弃私怨”的行为更有逻辑性。《挑山女人》主演华雯一席话，代表了同行们心声。《挑山女人》去年参演上海国际艺术节，今年在北京国家大剧院演出后又将回到宝山，作为艺术节节中节项目，为社区居民演出，“荣誉不是终点，而是新的起点。观众热爱，是剧目常演不衰的原动力。”华雯说。
